Сальвадор Дали

Сальвадор Дали

Авторы:

Жанры: Искусствоведение, Живопись

Цикл: Мастера живописи

Формат: Полный

Всего в книге 17 страниц. Год издания книги - 2006.

Сальвадор Дали родился 11 мая 1904 года в маленьком провинциальном городке Фигерасе на самом северо-востоке Испании, расположенном всего в 23 километрах от границы с Францией. Городок этот, несмотря на свои смехотворные размеры (всего одиннадцать тысяч жителей) и на удаленность от Мадрида и Барселоны, вовсе не был каким-нибудь захолустьем, вроде нашего родного Урюпинска с полусонной и затухающей жизнью, а напротив, бодро тянулся вслед за столичной и французской культурой. В местном театрике давали представления мадридские гастролеры, а городская пресса с петушиным задором бросалась в бой защищать интересы каталонских сепаратистов.

Читать онлайн Сальвадор Дали



Лилия Байрамова

Сальвадор Дали

Белый город Москва, 2006

Мастера живописи


Автор текста Лилия Байрамова

Издательство «Белый город»

Директор К. Чеченев

Директор издательства А. Астахов

Коммерческий директор Ю. Сергей

Главный редактор Н. Астахова

Редактор Е. Галкина

Корректор А. Новгородова

Макет: В. Прохоров

Верстка: М. Васильева

Подготовка иллюстраций: И. Вавилочева

ISBN 5-7793-0848-9

УДК 75.76

Дали(084.1)

ББК 85.143(3)я6

Д15

Отпечатано в Италии Тираж 3 000



Сальвадор Дали

Сальвадор Дали родился 11 мая 1904 года в маленьком провинциальном городке Фигерасе на самом северо-востоке Испании, расположенном всего в 23 километрах от границы с Францией. Городок этот, несмотря на свои смехотворные размеры (всего одиннадцать тысяч жителей) и на удаленность от Мадрида и Барселоны, вовсе не был каким-нибудь захолустьем, вроде нашего родного Урюпинска с полусонной и затухающей жизнью, а напротив, бодро тянулся вслед за столичной и французской культурой. В местном театрике давали представления мадридские гастролеры, а городская пресса с петушиным задором бросалась в бой защищать интересы каталонских сепаратистов.

Да и семья Дали тоже не принадлежала к числу недалеких и малоприметных обывателей. Его отец, окончивший Барселонский университет, держал в Фигерасе собственную нотариальную контору, приносившую семье немалый доход, и был, что называется, одним из столпов местного общества. Дали родился вторым ребенком в этой благополучной и крепкой семье, а старший брат его, которого и звали точно так же, как и его самого, Сальвадором, умер в двухлетнем возрасте почти за девять месяцев до его рождения, что дало повод Дали в течение всей своей долгой жизни всячески обыгрывать это не совсем обычное обстоятельство.

Со своей стороны родители, потеряв ненаглядного первенца, не могли нарадоваться и надышаться на второго ребенка, и маленький Дали рос крайне капризным и избалованным мальчиком, что, вероятно, и способствовало уже с раннего детства развитию его чрезмерного индивидуализма и сознания собственной исключительности. Впрочем, в этом эгоцентричном и крайне нетерпимом ребенке чрезвычайно рано проявляются вполне взрослые честолюбие и упорство, незаурядная одаренность и исключительно богатое, иногда просто пугающее воображение, уносившее его часто бог знает куда и составившее впоследствии одну из характернейших черт его творчества.


Вселенский собор. Фрагмент с автопортретом. 1960

Музей Сальвадора Дали, Сент-Питерсберг

Натюрморт. 1918

Национальный музей королевы Софии, Мадрид


В девяти-десятилетнем возрасте маленький Дали уже оборудует себе крошечную студию на чердаке отцовского дома в Фигерасе, где упорно творит вдалеке от толпы бездумно играющих одноклассников и тайком грезит о неминуемой славе. Отец, потакая его художественным склонностям, дарит ему многотомное, прекрасно иллюстрированное издание по всемирной истории живописи. И «эти небольшие монографии, в таком раннем возрасте подаренные мне моим отцом, - вспоминал позднее в Тайной жизни Дали, - оказали решающее влияние на всю мою жизнь. Я выучил наизусть все эти картины, представляющие историю живописи, я узнал их с раннего детства, разглядывая целыми днями»[>1 S. Dali. The Secret Life of Salvador Dali. London, 1968. P. 71.].

В двенадцать лет юный художник, снедаемый честолюбивыми планами, уже считается одним из лучших и самых способных учеников в местной вечерней Муниципальной школе рисования. Судьба преподносит ему великолепный подарок в лице учителя рисования - первоклассного и очень грамотного графика Хуана Нуньеса, который так же бескорыстно и фанатично предан искусству, как и его ученик. Это ему и шестилетним вдохновенным занятиям в школе под его руководством Дали прежде всего обязан своей виртуозной и так поражающей позже его современников технике рисования. Кроме того, помимо академических штудий, в доме близких друзей своего отца, очаровательного и полубогемного семейства Пичотов, все члены которого были так или иначе связаны с искусством (либо с живописью, либо с музыкой, либо с литературой), Дали впервые в жизни встречается с «антиакадемической и революционной эстетикой» и страстно увлекается ею.

Первая же импрессионистическая картина Рамона Пичота настолько поразила его, что он на несколько лет заболевает импрессионизмом. Упорство и одаренность Дали не остаются незамеченными, и его первая официальная выставка совместно с двумя другими художниками, состоявшаяся тогда, когда ему исполнилось всего-то четырнадцать лет, поневоле вырвала несколько восторженных слов у местного критика и даже сподвигла одного фигерасского предпринимателя купить у него две работы. Это был вполне заслуженный успех.

Действительно, работы, созданные совсем молоденьким, четырнадцатишестнадцатилетним, Дали удивляют и своим рано созревшим мастерством, и жанровым разнообразием. Дали смело пробует себя и в портретах (замечателен его написанный в радостных розовых тонах портрет молодого виолончелиста Рикардо Пичота 1920 года), и в натюрмортах (классический натюрморт с перцами 1918 года и импрессионистический, напоенный голубым воздухом натюрморт с желтыми грушами 1919 года), и, конечно, в пейзажах родного Кадакеса, того чудесного места на побережье, где у семейства Дали рядом с Пичотами стоял свой собственный загородный дом.


С этой книгой читают
Шишкин

Иван Иванович Шишкин (1832—1898) — русский художник-пейзажист, живописец, рисовальщик и гравёр-аквафортист. Представитель Дюссельдорфской художественной школы. Академик (1865), профессор (1873), руководитель пейзажной мастерской (1894—1895) Академии художеств.


Алексей Степанов

«Маленький стриженый человечек с помятым лицом, который, когда разговаривал, то от смущения расстегивал все пуговицы своего пиджака и опять их застегивал и потом начинал правой рукой щипать свой левый ус». Такими словами Антон Павлович Чехов в своем знаменитом рассказе Попрыгунья в образе доктора Коростелева изобразил внешность русского художника Алексея Степановича Степанова. Но зато как точно в этом рассказе показал он характер героя, его деликатность, скромность, мягкость и доброту... Именно таким замечательным характером обладал А.С.


Драматургия буржуазного телевидения

Наркотизирующий мир буржуазного телевидения при всей своей кажущейся пестроте и хаотичности строится по определенной, хорошо продуманной системе, фундаментом которой является совокупность и сочетание определенных идеологических мифов. Утвердившись в прессе, в бульварной литературе, в радио- и кинопродукции, они нашли затем свое воплощение и на телеэкране.


Дневник театрального чиновника (1966—1970)

От автора Окончив в 1959 году ГИТИС как ученица доктора искусствоведческих наук, профессора Бориса Владимировича Алперса, я поступила редактором в Репертуарный отдел «Союзгосцирка», где работала до 1964 года. В том же году была переведена на должность инспектора в Управление театров Министерства культуры СССР, где и вела свой дневник, а с 1973 по 1988 год в «Союзконцерте» занималась планированием гастролей театров по стране и их творческих отчетов в Москве. И мне бы не хотелось, чтобы читатель моего «Дневника» подумал, что я противопоставляю себя основным его персонажам. Я тоже была «винтиком» бюрократической машины и до сих пор не решила для себя — полезным или вредным. Может быть, полезным результатом моего пребывания в этом качестве и является этот «Дневник», отразивший в какой-то степени не только театральную атмосферу, но и приметы конца «оттепели» и перехода к закручиванию идеологических гаек.


Новые медиа в искусстве
Автор: Майкл Раш

Книга американского историка искусства и музейного деятеля Майкла Раша (1949–2015) посвящена революции в визуальном искусстве второй половины XX века, вызванной появлением множества новых техник создания изображений. Автор подробно рассматривает все этапы этой революции от ее предвестий в классическом авангарде до бума видео-арта и цифрового искусства в 1980–2000-х годах.


Польский театр Катастрофы

Трагедия Холокоста была крайне болезненной темой для Польши после Второй мировой войны. Несмотря на известные факты помощи поляков евреям, большинство польского населения, по мнению автора этой книги, занимало позицию «сторонних наблюдателей» Катастрофы. Такой постыдный опыт было трудно осознать современникам войны и их потомкам, которые охотнее мыслили себя в категориях жертв и героев. Усугубляли проблему и цензурные ограничения, введенные властями коммунистической Польши. Книга Гжегожа Низёлека посвящена истории напряженных отношений, которые связывали тему Катастрофы и польский театр.


«Митьки» и искусство постмодернистского протеста в России

Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.


55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств

«Искусство создает великие архетипы, по отношению к которым все сущее есть лишь незавершенная копия» – Оскар Уайльд. Эта книга – не только об искусстве, но и о том, как его понимать. История искусства – это увлекательная наука, позволяющая проникнуть в тайны и узнать секреты главных произведений, созданных человеком. В этой книге собраны основные идеи и самые главные авторы, размышлявшие об искусстве, его роли в культуре, его возможностях и целях, а также о том, как это искусство понять. Имена, находящиеся под обложкой этой книги, – ключевые фигуры отечественного и зарубежного искусствознания от Аристотеля до Д.


«…Авраам родил Исаака…»

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Вкус счастья

Жизнь Лорел Макбейн, кондитера свадебного агентства «Брачные обеты», на самом деле не такая уж и сладкая: она с детства влюблена в брата своей подруги, Делани Брауна, но, как ей кажется, он не видит в ней женщину. Впрочем, когда Лорел в отчаянном порыве страстно целует Дела, реальность оказывается изумительнее ее самых смелых фантазий; она, как в омут, бросается в любовь, совсем не думая о будущем… Да и есть ли будущее у этих странных отношений?


Борцы

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Чемпионы

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Другие книги автора
Амедео Модильяни

Есть в искусстве Модильяни - совсем негромком, не броском и не слишком эффектном - какая-то особая нота, нежная, трепетная и манящая, которая с первых же мгновений выделяет его из толпы собратьев- художников и притягивает взгляд, заставляя снова и снова вглядываться в чуть поникшие лики его исповедальных портретов, в скорбно заломленные брови его тоскующих женщин и в пустые глазницы его притихших мальчиков и мужчин, обращенные куда-то вглубь и одновременно внутрь себя. Модильяни принадлежит к счастливой породе художников: его искусство очень стильно, изысканно и красиво, но при этом лишено и тени высокомерия и снобизма, оно трепетно и человечно и созвучно биению простого человечьего сердца.