Музей истории искусства. Вена

Музей истории искусства. Вена

Авторы:

Жанры: Искусство и Дизайн, Путеводители

Цикл: Великие музеи мира №26

Формат: Полный

Всего в книге 22 страницы. Год издания книги - 2012.

Музей истории искусства в Вене — крупнейший художественный музей Австрии, созданный в 1891 году на базе коллекций дома Габсбургов. Богатейшая картинная галерея хранит лучшие работы П. Брейгеля Старшего, а также произведения великих мастеров — Джорджоне, Тинторетто, Тициана, Веласкеса, Дюрера, Рембрандта, Рубенса. Здесь собраны восточное и античные древности, скульптура и декоративное искусство, монеты, медали, печати, оружие, экипажи, музыкальные инструменты.

Обложка: Б. Беллотто. «Вид Вены с Бельведера». Фрагмент.

Читать онлайн Музей истории искусства. Вена


Официальный сайт музея: www.khm.at

Адрес музея: Maria Theresien-Platz, Вена.

Проезд: На метро: U2, U3 до остановки «Volkstheater/Museumsquartier», на автобусе: 2А до остановки «Burgring», 48А до остановки «Dr.-Karl-Renner-Ring», на трамвае: D, J, 1, 2,46,49 до остановки «Dr.-Karl-Renner Ring, Naturhistorisches Museum».

Телефон: + 43 1 525 240.

Часы работы: Вторник — среда: 10:00–18:00, четверг 10:00–21:00, пятница — воскресенье: 10:00–18:00.

Кассы прекращают работу за полчаса до закрытия музея.

Цены на билеты: Полный — 12.00 €, льготный (для студентов до 27 лет и пенсионеров после 65 лет) — 9 €, членам групп численностью от 10 человек — 8 €.

Для детей и подростков до 19 лет вход бесплатный.

Фото- и видеосъемка: Разрешена личная, некоммерческая фотография без вспышки и треноги.

Информация для посетителей: Музей предлагает посетителям аудиогиды, обеспечивающие краткий информативный обзор соответствующей коллекции. Всего в наличии около 600 описаний объектов всех экспозиций.

Стоимость устройства на одного человека — 4 €, на двоих — 7€, для членов групп численностью от 10 человек — 3 €. Ресторан при музее рад предложить своим гостям изысканные блюда и великолепную обстановку. В музейном магазине представлен широкий ассортимент книг по искусству, сувениров и аксессуаров.

Здание музея
Интерьер музея

В 2003 в Музее истории искусства в Вене произошла дерзкая и нелепая кража, похожая на историю из американского фильма с Одри Хёпберн и Питером О’Тулом «Как украсть миллион». Преступник похитил произведение флорентийского мастера Бенвенуто Челлини, обойдя систему безопасности и разбив стеклянную витрину, а охрана не среагировала на тревогу, посчитав ее ложной. И лишь уборщики утром обнаружили отсутствие шедевра. Не вымышленного, а самого настоящего — знаменитой золотой солонки Франциска I, и стоило это единственное уцелевшее произведение прославленного ювелира XVI века не один, а целых 60 млн долларов!

Интерьер музея

Однако состоятельный вор, как и герои фильма, похитил солонку не ради корысти, он даже не пытался ее продать. Более двух лет золотая вещица с монаршего стола пролежала в квартире преступника, под его кроватью, затем он закопал ее в лесу возле австрийской столицы, где украденный шедевр обнаружила полиция. После всех выпавших на ее долю перипетий драгоценная сальера совсем не пострадала, ведь заботливый вор поместил ее в свинцовую коробку.

Золотая солонка Франциска I — это не только один из самых известных, но и старинных экспонатов венского собрания. Вещь была куплена еще в XVI столетии эрцгерцогом Фердинандом II — правителем Богемии и альпийских земель, чья коллекция в замке Амбрас положила начало будущему богатейшему собранию австрийских монархов. Первоначально вся художественная коллекция Музея истории искусства была частным собранием императорского дома Габсбургов. С 1875 существовал придворный музей под названием «Исторические собрания августейшего императорского дома». Правители прославленной и могущественной династии на протяжении четырех веков приобретали и получали в дар картины, скульптуры, монеты, медали и просто диковинные вещицы, созданные во всех странах Западной и Центральной Европы.

Замечательные произведения были приобретены большим оригиналом своего времени Рудольфом II (1552–1612), который устроил в Праге, куда перенес столицу империи, картинную галерею и кунсткамеру. Этот любознательный правитель покупал в огромном количестве работы немецких (в частности, Альбрехта Дюрера) и нидерландских мастеров, особенно любимого им Питера Брейгеля. Сейчас половина всех известных картин Брейгеля находится в Вене, куда вслед за правителями Священной Римской империи переместилась большая часть собрания Рудольфа II.

Истинным основателем венского музея принято считать эрцгерцога Леопольда-Вильгельма (1614–1662), который купил на аукционе обширные коллекции картин казненного во время революции 1641 короля Карла I и погибших английских аристократов. Леопольд, живя в Брюсселе, имел в разных странах агентов, приобретавших для него художественные ценности. В их числе — шедевры Джорджоне и Тициана (26 полотен!).

Хранителем коллекции картин, гравюр, рисунков, а также скульптур эрцгерцог назначил известного фламандского живописца Давида Тенирса Младшего. Он увековечил галерею Габсбургов в целом ряде картин, две из которых хранятся в венском музее. На протяжении XVII века австрийские монархи в большом количестве покупали полотна фламандских художников — Рубенса, Ван Дейка, Йорданса, а произведениями мастеров протестантской Голландии, враждовавшей с испанскими Габсбургами, императоры почти не интересовались. Мало собирали в Вене и французскую живопись. Работ испанских художников в Музее истории искусства тоже немного, зато это картины кисти великого Веласкеса! Будучи в тесном родстве, две ветви габсбургского дома стремились упрочить союз своих держав путем заключения браков. Так, дочь Фердинанда III стала королевой Испании, а ее дочь в свою очередь вышла замуж за Леопольда I, приходившегося ей родным дядей.

Интерьер музея

Пятнадцатилетней Маргарите-Терезии, видимо, не очень повезло: муж мало того, что был близким родственником, так еще и старше ее более чем на 30 лет. Но династический союз оказался настоящей удачей для австрийского художественного собрания. Из Мадрида в Вену часто посылались портреты короля, королевы и их детей, особенно — самой невесты, юной инфанты Маргариты. И все их создал не кто иной, как Диего Веласкес, придворный художник испанского короля. В XVIII веке, во время правления императрицы Марии-Терезии, решили усовершенствовать расширившуюся картинную галерею: следуя идеям Просвещения, сокровища открыли для публики.


С этой книгой читают
Государственный Эрмитаж

Государственный Эрмитаж — один из крупнейших художественных музеев мира. Архитектурный комплекс в Санкт-Петербурге, расположенный на набережной Невы, принимает туристов со всего мира, предлагая их вниманию предметы искусства начиная с каменного и до конца XX века — около трех миллионов произведений и памятников мировой культуры. В собрании музея — живопись, графика, скульптура и предметы прикладного искусства, археологические находки и нумизматический материал.Великие музеи мира 6, 7.


Музеи Московского Кремля

Московский Кремль — символ российской государственности. На протяжении многих столетий с этим местом связаны важнейшие события истории нашей страны. Более двух веков назад здесь был создан уникальный музей-сокровищница Оружейная палата. Кроме него в существующий ныне музейный комплекс входят Успенский, Архангельский, Благовещенский соборы, церковь Ризположения, Патриаршие палаты, ансамбль колокольни Ивана Великого. Собрание музеев Московского Кремля насчитывает более 60 тысяч памятников истории, культуры и искусства.Днем рождения музеев Московского Кремля принято считать 10 марта 1806, когда император Александр I подписал указ «О правилах управления и сохранения в порядке и целости находящихся в Мастерской и Оружейной Палате древностей».


Другая история искусства. От самого начала до наших дней

Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.


Гучномовець №1 1988

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


РИО № 7 (23), июль 1988

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Загадка творчества

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Джоаккино Россини. Принц музыки

В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».


«Митьки» и искусство постмодернистского протеста в России

Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.


Ссылка

Конец двадцатых годок. В стране шла сплошная коллективизация. Против зажиточного и среднего крестьянства, именуемого партией большевиков, кулачеством и их пособниками, велась беспощадная борьба. Кулачество уничтожалось как класс. Людей тысячами срывали с родных мест, лишали нажитого годами имущества, отправляли в сталинские лагеря. ссылали в дальние уголки страны, а порой просто уничтожались физически.


Искатель, 1990 № 05

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Танец с призраком

Вот и прошли первые два года обучения Кристин Блэтт в Институте благородных магесс. Впереди бал в честь праздника Алой луны, преподаватель по танцам ходит на нервах и пьет настойку валерьяны, а наглый амур решил осесть у магесс на постоянное место жительства. И это еще полбеды. То, что произойдет на балу, кардинально изменит жизнь не только Кристин, но и Томаса.


Любовь начинает и выигрывает

Директор культурно-лингвистического центра «Лазурный берег» Арина Фёдорова – независимая и успешная молодая женщина, обладающая, к тому же, некоторыми необычными способностями. Волею судеб Арина знакомится с олигархом Сергеем Михайловым. У Михайлова есть всё – слава, деньги, успех у женщин, даже собственный остров. Но в его жизни не хватает настоящей любви. Благодаря случайной встрече с Ариной жизнь миллиардера обретает смысл. Но на пути влюблённых встают опасные препятствия – зависть окружающих, козни врагов и предательство близких людей, с которыми способна справиться только истинная любовь.


Другие книги автора
Музей Клюни (Париж)
Автор: Т Акимова

В богатейшем собрании музея Клюни в настоящее время представлено более 23 тысяч экспонатов. Среди них уникальные средневековые витражи, изделия из бронзы, эмали, испано-мавританская керамика и итальянская майолика XV–XVI веков, резьба по дереву и кости, фрагменты статуи, украшавших галереи собора Нотр-Дам в Париже. Настоящее чудо музея — это поражающие многоцветьем шпалеры «мильфьёры», которые переносят в атмосферу средневекового замка. В отдельном, специально построенном зале можно увидеть мировой шедевр — серию из шести шпалер «Дама с единорогом».Обложка: Брошь-реликварий.


Британский музей
Автор: Т Акимова

Британский музей — крупнейший музей мировой культуры наряду с Лувром, Эрмитажем и музеем Метрополитен. Он не имеет картинной галереи, но зато располагает прекрасной коллекцией этнографических памятников и обширным собранием произведений искусства древности. Британский музей — это весь мир в центре Лондона, а знакомство с его коллекцией подобно кругосветному путешествию.Обложка: «Модель персидской колесницы».


Национальная галерея Прага

Национальная галерея в Праге — главная художественная галерея Чехии. В настоящее время она представляет собой обширное собрание произведений чешского и европейского искусства от средних веков до наших дней. Экспозиции размещены в разных исторических постройках в центре Праги, ядром которых остается древний Штейнбергский дворец, где хранится самая ценная и интересная часть коллекции — собрание картин старых мастеров.Обложка: О. Кокошка. «Красное яйцо». Фрагмент.


Музей Виктории и Альберта Лондон
Автор: Т Акимова

Музей Виктории и Альберта является самым большим в мире музеем декоративно-прикладного искусства и дизайна, здесь собрано уникальное наследие многих богатейших мировых культур. В его составе обширная коллекция скульптуры: европейской (главным образом итальянской готической и ренессансной) и восточной (древней и средневековой); живопись и графика европейских школ XVI-XX веков (в том числе творения Рафаэля, английская акварель). В числе произведений декоративно-прикладного искусства восточная и европейская керамика, стекло, изделия из металла.