Художественный музей Базель

Художественный музей Базель

Авторы:

Жанры: Искусство и Дизайн, Путеводители

Цикл: Великие музеи мира №53

Формат: Полный

Всего в книге 16 страниц. Год издания книги - 2012.

В Художественном музее Базеля хранится богатая коллекция полотен старых мастеров XV–XIX веков — Гольбейнов, Лукаса Кранаха Старшего, Матиаса Грюневальда, Питера Пауля Рубенса, Рембрандта, картин импрессионистов — Поля Сезанна, Поля Гогена, Пьера Огюста Ренуара, Винсента Ван Гога, Эдварда Мунка, Франца Марка, Эгона Шиле и Эмиля Нольде. Кроме того, здесь демонстрируются произведения немецких, швейцарских и американских художников. Музей славится коллекцией работ кубистов — Пабло Пикассо, Жоржа Брака и Хуана Гриса, а также абстракциониста Василия Кандинского и сюрреалиста Сальвадора Дали.

Обложка: А. Бёклин «Портрет Анджелы Бёклин в образе музы». Фрагмент.

Читать онлайн Художественный музей Базель


Официальный сайт музея: www.kunstmuseumbasel.ch

Адрес музея: St. Alban-Graben 16, Базель.

Проезд: От вокзала «Bahnhof SBB» трамвай N 2, направление «Riehen», остановка «Kunstmuseum», от вокзала «Badischer Bahnhof» трамвай N 2, направление «Binningen», остановка «Kunstmuseum».

Телефон: 0041 (0)61 206 62 62.

Часы работы: Вторник — воскресенье: 10:00–18:00.

По понедельникам музей закрыт.

Цены на билеты: Взрослый — 13 €, школьный (тинейджеры 13–19 лет), студенческий (молодые люди 20–30 лет) — 7 €, для членов групп численностью более 19 человек — 9 €.

Аудиогид по основной экспозиции — 2 €, по временным выставкам — 5 €, специальный аудиогид для детей — 3 €.

Фото- и видеосъемка: Фотографирование художественных работ позволено только по разрешению администрации музея. Использование вспышки, треноги и видеокамеры запрещено.

Информация для посетителей: Аудиогид включает описания 144 шедевров коллекции и доступен на немецком, английском, французском, итальянском, испанском и японском языках.

В музее запрещено курить, употреблять напитки и еду в выставочных пространствах, находиться с большими (превышающими по размеру 25x35 см) сумками, рюкзаками и зонтами.

Дети до 16 лет должны сопровождаться взрослыми.

Здание музея

В XVI столетии город Базель переживал свое золотое время, он добился внутреннего самоуправления, подчинил себе крестьянские общины, расширил территории и увеличил доходы. Сюда устремлялись предприниматели и торговцы, университет привлекал ученых; а заказы состоятельных горожан манили художников и поэтов.

Внутренний двор музея

Основоположник династии Амербахов, Иоганн Амербах, обосновавшись в Базеле в 1482, открыл успешно работавшую типографию, где издавал книги, украшенные прекрасными иллюстрациями. Занимался он и коллекционированием, главное место отводилось работам семейства Гольбейнов — даже фасад дома предпринимателя расписал Ганс Гольбейн Младший. Предпочтение также отдавалось гравюрам, были куплены произведения Урса Графа и Альбрехта Дюрера, с которыми Амербах был знаком и дружен. С этих графических шедевров и началось создание Кабинета Амербахов, который постепенно превратился в базельский Художественный музей.

Внук Иоганна Амербаха Базилиус сделал коллекционирование делом всей жизни. Неограниченный в средствах, будучи известным юристом, он нередко приобретал целые наследства, выставленные на торги. Покупая картины, Амербах старался отыскать и эскизы к ним, поэтому в собрании сохранилось большое количество рисунков. После смерти Базилиуса богатейшая коллекция в течение 71 года находилась у его наследников, но в 1648 один из потомков в завещании распорядился продать Кабинет Амербахов, а вырученную сумму поровну разделить между всеми своими детьми. Некий купец из Амстердама предложил за коллекцию огромную сумму, и сокровища могли навсегда покинуть Базель! Однако городской совет решил выкупить собрание для Базельского университета, эту идею поддержал бургомистр города Иоганн Рудольф Ветштейн, и в 1662 Кабинет был приобретен. Сделавшись достоянием города, частная коллекция почти сразу же стала публичной, что для XVII века было редким явлением.

В 1671 из особняка Амербахов собрание перенесли в старинный дом под названием «У Комара». Каждый четверг во второй половине дня он открывал свои двери для публики, но ученые и иностранцы по предварительной договоренности могли посмотреть коллекцию и в другие дни недели. Все посетители записывали свои отзывы в «Золотой книге» музея, который тогда назывался Университетским собранием.

В 1741 городские власти передали из ратуши картину Яна ван Скорела «Портрет Давида Йориса», в 1770 коллекция обогатилась полотном Ганса Гольбейна Младшего «Алтарь страстей». «Портрет Мартина Лютера и его жены Катарины фон Бор» кисти Лукаса Кранаха был единственным подношением горожан, дары от частных лиц стали поступать в музей только в XIX веке. Одной из первых была коллекция профессора Базельского университета Ремингиуса Фэша. Он собирал ее вместе с братом «вокруг» двух полотен, которые получил по наследству, — «Портрет бургомистра Якоба Майера» и «Портрет жены бургомистра Доротеи Майер», написанных Гансом Гольбейном Младшим. Это послужило сигналом для коллекционеров, и некоторые из них стали передавать свои частные собрания в музей.

Возрастающее количество работ уже не помещалось в доме «У Комара», и архитектор Мельхиор Берри в 1840-х построил здание, куда перенесли все Университетское собрание. Помимо произведений изобразительного искусства там были помещены экспонаты по истории, этнографии и естественным наукам.

Художник и издатель XIX века Самуэль Бирман завещал музею не только свою коллекцию, но и половину состояния. Его единственным условием было, чтобы на выделенные средства приобретались полотна швейцарских художников. Так создали галерею полотен базельского мастера Арнольда Бёклина. В последующие годы были куплены картины Т. Штиммера, К. Вольфа, А. Анкера, Дж. Джакометти и других живописцев, которые и заложили основу Отдела нового швейцарского искусства. А в 1904 и сам город создал в своем бюджете специальную статью расходов на приобретение художественных произведений. Помимо работ отечественных авторов музей стал покупать французскую живопись и скульптуру. Первым в 1906 было приобретено произведение Родена «Виктор Гюго», после — полотно Писсарро «Деревня близ Понтуаза», следующей стала маленькая картина Ренуара «Девушка, лежащая на траве».


С этой книгой читают
Музеи Московского Кремля

Московский Кремль — символ российской государственности. На протяжении многих столетий с этим местом связаны важнейшие события истории нашей страны. Более двух веков назад здесь был создан уникальный музей-сокровищница Оружейная палата. Кроме него в существующий ныне музейный комплекс входят Успенский, Архангельский, Благовещенский соборы, церковь Ризположения, Патриаршие палаты, ансамбль колокольни Ивана Великого. Собрание музеев Московского Кремля насчитывает более 60 тысяч памятников истории, культуры и искусства.Днем рождения музеев Московского Кремля принято считать 10 марта 1806, когда император Александр I подписал указ «О правилах управления и сохранения в порядке и целости находящихся в Мастерской и Оружейной Палате древностей».


Рейксмузеум Амстердам
Автор: И Кравченко

Амстердамский Рейксмузеум — один из крупнейших художественных музеев мира. Сегодня помимо картин здесь хранятся произведения скульптуры, графики, предметы декоративно-прикладного искусства, большой отдел занимает искусство Азии. Более миллиона экспонатов охватывают период от Средневековья до XX века. Безусловно, наибольший интерес у посетителей вызывает собрание голландской живописи, которое считается лучшим в мире. Высшую ступень в ее развитии знаменуют произведения мастеров XVII в. и прежде всего Рембрандта.


Другая история искусства. От самого начала до наших дней

Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.


Гучномовець №1 1988

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


РИО № 7 (23), июль 1988

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Загадка творчества

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Джоаккино Россини. Принц музыки

В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».


«Митьки» и искусство постмодернистского протеста в России

Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.


Летняя вечеринка

Кэри Тейлор и трое ее друзей приезжают в старый отель на крошечном островке возле Трескового Мыса — поработать и отдохнуть. Они надеются провести все лето в сплошных вечеринках. Но, к огорчению ребят, отель почти пуст, и кто-то предупреждает их, что нужно скорее бежать оттуда.Таинственный хозяин отеля, Саймон Фиар Третий, уговаривает Кэри и ее друзей остаться. Встретив ужасного брата Саймона, услышав женский крик «Пожалуйста, не надо вечеринки!» и увидев, как стены источают кровь, ребята понимают, что здание заселено призраками.После убийства Саймона Кэри и ее напуганные друзья хотят бежать, но им это не удается! Они заперты на острове.


Запретные тайны

Черная власть семьи Фиар поглощает всех, кто связан с ней. Жертвами становятся они сами, те, кого они любят и кого ненавидят. Невозможно избежать семейного проклятия.Но Сьюзен этому не верит! Она выходит замуж, несмотря на то, что ее жених — тот самый Фиар. И отправляется в его имение — Черные Розы.Именно там начинается череда смертей. Там ужас окружает ее. Там она узнает его страшную тайну…


Читая между строк
Жанр: О любви

Когда Джулия отказалась от своей работы в банке, чтобы переехать в Оксфорд, у нее не было никаких планов на будущее. Но в класс, где она вела урок, вошел молодой обаятельный преподаватель, и жизнь, казалось, снова начала обретать смысл…* * *Линда Тэйлор — новая королева любовного романа. Благодаря оглушительному успеху ее первых романов имя английской писательницы, еще недавно никому не известное, сегодня — на устах ценителей жанра во всем мире.Когда Джулия отказалась от перспективной работы, чтобы изучать английский в Оксфорде, она не думала о будущем.Но вот ей уже тридцать, она закончила университет, и пришло время подвести итоги.


Агнец в львиной шкуре

Роман «Агнец в львиной шкуре» повествует о дальнейшей судьбе героев романа «Чаша Огня». Земляне попадают в мир, стонущий в отчаянии, разрушенный бессмысленной войной и объятый пламенем революции, за знаменами которой скрывается совсем не то, что гордо начертано на ее полотнищах. В наивном желании помочь создать новое справедливое устройство, люди земли сталкиваются с безмерным коварством, предательством и смертью. И только любовь способна победить все на этом пути. В борьбе с несправедливостью и злом главный герой сражается, чтобы больше никогда не брать в руки оружие…Те, кто знаком с творчеством Ивана Антоновича Ефремова и читали его знаменитый роман «Час Быка», наверняка помнят сюжетную линию этого произведения: на далёкой планете Торманс, куда волею судьбы попадают переселенцы с Земли, установилась жестокая олигархическая диктатура.


Другие книги автора
Государственный Эрмитаж

Государственный Эрмитаж — один из крупнейших художественных музеев мира. Архитектурный комплекс в Санкт-Петербурге, расположенный на набережной Невы, принимает туристов со всего мира, предлагая их вниманию предметы искусства начиная с каменного и до конца XX века — около трех миллионов произведений и памятников мировой культуры. В собрании музея — живопись, графика, скульптура и предметы прикладного искусства, археологические находки и нумизматический материал.Великие музеи мира 6, 7.


Музей изящных искусств. Гент

Музей изящных искусств в Генте (нидерл. Museum voor Schone Kunsten, сокращённо MSK) — известный художественный музей в Бельгии. Расположен в восточной части гентского парка Цитадели. Музей основан в 1798 году и входит в число самых древних музеев Бельгии, славясь разнообразием живописной коллекции, охватывающей период от Средневековья до начала XX века.Музей изящных искусств в Генте занимает прочное место среди крупнейших художественных музеев Бельгии по богатству и разнообразию своих коллекций. Основание его собраний было заложено еще в конце XVIII века, когда в связи с секуляризацией церковных имуществ множество первоклассных произведений искусства стало собственностью городских властей.


Кливлендский Музей искусства

Коллекция кливлендского Музея искусства (США) насчитывает более 65 000 произведений со всего мира — предметы восточного и египетского искусства, выдающиеся живописные полотна Сандро Боттичелли, Микеланджело Меризи да Караваджо, Эль Греко, Питера Пауля Рубенса, Франса Халса, Герарда Давида, Джозеф Мэллорда, Уильяма Тернера, Сальвадора Дали, Пьера Огюста Ренуара, Поля Гогена, Камиля Коро, Клода Моне, Винсента Ван Гога, Пабло Пикассо, Анри Матисса и других мастеров. Активен музей и в приобретении искусства второй половины XX века, в свое собрание он добавил несколько важных работ художников Энди Уорхола, Джексона Поллока, Христо Явашева, Франческо Клементе, Роберта Мангольда, Марка Танси.Обложка: А.


Королевский музей изящных искусств Антверпен

Королевский музей изящных искусств в Антверпене — одно из крупнейших художественных собраний Бельгии — был открыт в 1810 году. Здесь экспонируются более 7600 картин, скульптур и гравюр. Среди них представлены значительные произведения мастеров фламандской школы живописи эпохи барокко, а так же шедевры Жана Фуке, Тициана Вечелио, Амедео Модильяни, Осипа Цадкина, Огюста Родена и многих других. Музей располагает самой полной коллекцией работ Джеймса Энсора.Обложка: Э. К. Г. Вапперс «Молодая художница в задумчивости».