Еврейский музей Нью-Йорк

Еврейский музей Нью-Йорк

Авторы:

Жанры: Искусство и Дизайн, Путеводители

Цикл: Великие музеи мира №88

Формат: Полный

Всего в книге 18 страниц. Год издания книги - 2013.

В коллекции Еврейского музея в Нью-Йорке — более 25 000 единиц хранения, начиная от археологических артефактов и заканчивая полотнами известных современных художников. Картины, рисунки, гравюры, скульптурные произведения, предметы декоративно-прикладного искусства в составе постоянной экспозиции призваны познакомить посетителей с материальной и духовной культурой еврейского народа, насчитывающей несколько тысячелетий.

При помощи этого замечательного альбома можно не только насладиться красочными репродукциями хранящихся в музее полотен, статуэток, скульптур и прочих выдающихся произведений искусства, но также узнать историю создания, познакомиться с обстоятельствами их появления в музейных экспозициях.

Обложка: Ханукальный светильник.

Читать онлайн Еврейский музей Нью-Йорк


Официальный сайт музея: www.thejewishmuseum.org

Адрес музея: 1109 Fifth Avenue at 92nd Street, Нью-Йорк.

Телефон: 212 423 3213.

Проезд: На метро: Линии 4, 5, 6 до станции «86th Street» или «Lexington Avenue».

На автобусе: M1, М2, М3, М4, М86, М96.

Часы работы: Пятница — вторник: 11:00–17:45, четверг — 11:00–20:00.

Музей закрыт по средам, в Новый год, День Мартина Лютера Кинга, День благодарения, а также во время основных еврейских праздников.

Цены на билеты: Полный -12$.

Лица старше 65 лет -10$, студенты — 7,5 $.

Вход свободный для детей до 12 лет и для всех посетителей по субботам.

Фото- и видеосъемка в музее запрещены.

Информация для посетителей: Магазины, расположенные на территории музея, предлагают сувенирную и книжную продукцию. Все желающие могут посетить кафе, ресторан или снек-бар.

Рюкзаки, большие сумки, зонты, детские коляски должны быть обязательно сданы в гардероб. В залы нельзя проносить ноутбуки, мольберты, альбомы, краски, графитные карандаши, шариковые ручки.

На территории доступен бесплатный Wi-Fi.

Здание музея

Как определить понятие «еврейское искусство»? Что в него включить? Какие объекты должны быть представлены в музее еврейского искусства? Наконец, не является ли само это понятие нонсенсом и оксюмороном?

Якоб Шухфрайд. Стакан. 1826–1830

Если обратиться к истории еврейского народа и его пластических искусств, станет понятно, что перечисленные вопросы отнюдь не надуманны. За годы существования в диаспоре еврейская культура не породила изобразительного искусства как своей особой области и определенного национального стиля. Данное явление связано как с историческими, так и с религиозными причинами. Этот народ в течение многих сотен лет жил без собственного государства, а понятие национальность для него было неотъемлемой частью иудаизма. Поэтому еврейское художественное творчество в основном лежало в области прикладного искусства, создания вещей, связанных с бытом и культом. Может ли такое творчество считаться именно искусством? Следующим возникает другой вопрос: а может ли оно признаваться еврейским, если, к примеру, предмет обихода исполнен не еврейским мастером, а по заказу (такая практика была широко принята в европейских еврейских общинах)?

Наконец, вопрос о сущности национального искусства осложняет религиозный компонент: наиболее распространенная трактовка Второй заповеди библейского Декалога (кн. Исхода, 20:4–5): «Не делай себе кумира и никакого изображения того, что на небе вверху и что на земле внизу, и что в воде под землею. Не поклоняйся им и не служи им», — влечет за собой представление о запрете на изготовление изображений в еврейской культуре. Хотя в данный момент большинство исследователей согласны, что этот запрет никогда не понимался настолько радикально, тем не менее он внес дополнительные сложности в вопрос о сущности и границах «еврейского искусства».

В искусствоведении XIX века преобладало мнение, что еврейского искусства не существует, более того, считалось, что этот народ напрочь лишен художественного восприятия и способностей в области изобразительного искусства. В России подобное высказывание попало даже на страницы Энциклопедического словаря Брокгауза и Эфрона, изданного в 1893, вместе с утверждением неспособности евреев различать цвета. Отсутствие разработанной области визуального объяснялось уже не историческими условиями, а расовыми особенностями. И хотя в настоящее время взгляд с позиций расового детерминизма дискредитировал себя, термин «еврейское искусство», тем не менее, вызывает множество вопросов. Можно ли выделить специфику еврейского искусства? На основании каких характеристик это сделать? Является определяющим сюжет произведения, происхождение автора или какие-либо художественные особенности? Еврейские музеи, возникшие в Европе и Америке в конце XIX — начале XX века, ответили на эти вопросы по-своему.

Еврейский музей в Нью-Йорке был основан в 1904 при Еврейской теологической семинарии на базе коллекции ритуальных предметов, связанных с традициями иудаизма. В 1944 Фрида Варбург, жена попечителя учебного заведения Феликса Варбурга (брата знаменитого искусствоведа Аби Варбурга), передала семинарии свой особняк на 5-й авеню, 1109, чтобы в нем разместился Еврейский музей. С тех пор внутренняя структура здания претерпела существенные изменения, однако оно сохранило исторический облик, напоминающий неоготический французский замок. Хотя собрание стало формироваться еще в начале XX века, лишь в 1947 музей открылся для широкой публики.

Неизвестный мастер. Набор для обрезания. Около 1827

Его концепция состояла в том, чтобы сохранять и изучать еврейскую культуру через искусство и предметы быта и культа. Притом еврейский компонент в искусстве взаимодействовал с нееврейским, и эта связь должна была прослеживаться и анализироваться.

Еврейский музей дал сложный и плюралистический ответ на упомянутые вопросы: национальное искусство может пониматься самыми разными способами, и коллекция представляет, как кажется, все варианты. Прикладное творчество и предметы археологии, имеющие художественную ценность, иллюминированные еврейские рукописи, работы профессиональных художников (не евреев — на еврейские темы, и евреев, посвященные общекультурным сюжетам) — все это, по мнению руководства учреждения, имеет непосредственное отношение к еврейскому искусству.


С этой книгой читают
Государственный Эрмитаж

Государственный Эрмитаж — один из крупнейших художественных музеев мира. Архитектурный комплекс в Санкт-Петербурге, расположенный на набережной Невы, принимает туристов со всего мира, предлагая их вниманию предметы искусства начиная с каменного и до конца XX века — около трех миллионов произведений и памятников мировой культуры. В собрании музея — живопись, графика, скульптура и предметы прикладного искусства, археологические находки и нумизматический материал.Великие музеи мира 6, 7.


Музеи Московского Кремля

Московский Кремль — символ российской государственности. На протяжении многих столетий с этим местом связаны важнейшие события истории нашей страны. Более двух веков назад здесь был создан уникальный музей-сокровищница Оружейная палата. Кроме него в существующий ныне музейный комплекс входят Успенский, Архангельский, Благовещенский соборы, церковь Ризположения, Патриаршие палаты, ансамбль колокольни Ивана Великого. Собрание музеев Московского Кремля насчитывает более 60 тысяч памятников истории, культуры и искусства.Днем рождения музеев Московского Кремля принято считать 10 марта 1806, когда император Александр I подписал указ «О правилах управления и сохранения в порядке и целости находящихся в Мастерской и Оружейной Палате древностей».


Языковое родство славянских народов

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Национальный музей антропологии Мехико

Национальный музей антропологии — один из лучших в Мехико. Его посетители могут познакомиться с предметами культуры древних обществ Мексики: ольмеков, майя, миштеков, сапотеков, ацтеков (мешиков). Коллекции музея включают разнообразный археологический и художественный материал: монументальные изваяния, произведения мелкой пластики, образцы живописного наследия, культовую и бытовую утварь, редкие экземпляры ювелирных изделий.Обложка: Камень Солнца.


Палех

Книга «Палех» включает в себя цикл очерков Е. Ф. Вихрева, посвященных народному искусству вообще и палехскому в особенности.


Мстера рукотворная

Автор книги — художник-миниатюрист, много лет проработавший в мстерском художественном промысле. С подлинной заинтересованностью он рассказывает о процессе становления мстерской лаковой живописи на папье-маше, об источниках и сегодняшнем дне этого искусства. В книге содержатся описания характерных приемов местного письма, раскрываются последовательно все этапы работы над миниатюрой, характеризуется учебный процесс подготовки будущего мастера. Близко знающий многих живописцев, автор создает их убедительные, написанные взволнованной рукой портреты и показывает основные особенности их творчества.


Двадцать минут на Манхэттене

Каждое утро архитектор и писатель Майкл Соркин идет из своей квартиры в Гринвич-Виллидж через Вашингтон-сквер в свою мастерскую в Трайбеке. Соркин не спешит; и он никогда не пренебрегает тем, что его окружает. Напротив, он уделяет всему вокруг самое пристальное внимание. В «Двадцати минутах на Манхэттене» он объясняет, что видит, что представляет, что знает. При этом перед нами раскрываются невероятные слои истории, инженерного дела, искусства и насыщенной социальной драмы – и все это за время простой двадцатиминутной прогулки.


Сон Бодлера

В центре внимания Роберто Калассо (р. 1941) создатели «модерна» — писатели и художники, которые жили в Париже в девятнадцатом веке. Калассо описывает жизнь французского поэта Шарля Бодлера (1821–1867), который отразил в своих произведениях эфемерную природу мегаполиса и место художника в нем. Книга Калассо похожа на мозаику из рассказов самого автора, стихов Бодлера и комментариев к картинам Энгра, Делакруа, Дега, Мане и других. Из этих деталей складывается драматический образ бодлеровского Парижа.


Дух старины
Автор: Ли Бо

Впервые на русском языке публикуется художественный и подстрочный переводы всех 59 стихотворений, входящих в поэтический цикл великого китайского поэта Ли Бо (VIII в.) «Дух старины», являющихся, по оценке академика В. М. Алексеева, своего рода «историко-литературным манифестом», в котором поэт на материале исторических хроник, мифологических преданий и легенд, а также факторов современной ему социально-политической ситуации в стране излагает свои мировоззренческие, этические и эстетические концепции.Составление, перевод с китайского, комментарии, примечания С.


Одесский юмор
Автор: Антология

«Составляя том, я исходил из следующего простого соображения. Для меня «одесский юмор» – понятие очень широкое. Это, если можно так сказать, любой достойного уровня юмор, связанный с Одессой. Прежде всего, конечно, это произведения авторов, родившихся в ней. Причем независимо от того, о чем они писали и где к ним пришла литературная слава. Затем это не одесситы, но те, кто подолгу жил в Одессе и чья литературная деятельность начиналась именно здесь. Далее, это люди, не имевшие никаких одесских корней, но талантливо и весело писавшие об Одессе и одесситах.


Как купить квартиру выгодно. Потратьте минимум – получите максимум

Есть люди, которые годами мечтают о новой квартире. Ведь своя квартира – это не только бетонная коробка с перегородками. Покупая жилье, мы удовлетворяем гораздо более глубинные, базовые потребности, нежели потребность в стенах, поле и потолке. Но все понимают: приобретение квартиры – дело сложное и рискованное. Где найти ту самую, наиболее приемлемую с точки зрения бюджета и обстоятельств? Как добиться от продавца самых выгодных условий? Сколько времени, сил и нервов придется потратить на покупку? Одни покупают квартиру за месяц, другие мучаются по полгода, выбирая все новые неподходящие варианты, получая отказы от банка, теряя выплаченные авансы и т. д.


Протопоп Аввакум и начало Раскола

Классический труд выдающегося французского слависта Пьера Паскаля (1890–1983), принесший ему заслуженную мировую славу, впервые переведен на русский язык. За него будущий профессор кафедры русского языка и литературы в Сорбонне был удостоен ученой степени доктора славяноведения «с наивысшим отличием». Сразу после своего первого издания в 1938 г. монография на многие десятилетия сделалась настольной книгой по истории русского религиозного катаклизма второй половины XVII века и не утратила своей научной ценности до наших дней.


Поделиться мнением о книге