Уроки музыки. Система обучения К. Орфа

ИЗДАТЕЛЬСТВО АСТ

Астрель

Москва

2000

УДК 373.2.018.1:78.01

ББК 74.92+85.31

Т 98

Тютюнникова Т.Э.

Т 98 Уроки музыки. Система обучения К Орфа. — М. ООО «Фирма «Издательство АСТ», ООО «Издательство «Астрель», 2000. — 96с. (Родничок)

ISBN 5 — 237 — 03548 - 5

ISBN 5 - 271 — 00227 — 6

В книге «Уроки музыки. Система обучения К. Орфа» автор размышляет, полемизирует, сомневается, но убедительно и интересно обосновывает активный подход к обучению музыке в 1-4 классах общеобразовательной школы. Главные его принципы — деятельность и творчество — помогают превратить урок в увлекательную музыкально-эстетическую игру, в которой есть есть место каждому ребенку.

Книга содержит материал для музицирования, а также советы и методические рекомендации опытного педагога-практика.

Она адресована учителям музыки, музыкальным руководителям, преподавателям сольфеджио, методистам, а также всем, кто интересуется вопросами творческого обучения.

УДК 373.2.018.1:78.01

ББК 74.92+85.31

Гигиенический сертификат №77.ЦС.04.952.П.01659.Т.98 от 01.09.98

ISBN 5 - 237 - 03548 - 5

ISBN 5 — 271 - 00227 - 6

© ООО «Фирма «Издательство АСТ», 2000

© ООО «Издательство «Астрель», 2000

Посвящается моим сыновьям

Зачем нужна ребенку музыка? Странный на первый взгляд вопрос, ответ на который с готовностью дадут не только педагоги, но и родители. Естественно, скажут они, мы хотим видеть своих детей духовно богатыми людьми. У нас по давней традиции принято видеть в эстетическом воспитании «средство формирования разносторонне развитой, гармоничной личности». Иногда еще добавляют «целостной». Но что стоит за этим привычным заклинанием, которое превратилось в словесный штамп, трафарет? Простого и понятного объяснения мне найти не удалось. Интуитивное представление есть, конечно, у всех, но у каждого оно свое. А научные толкования столь громоздки и сложны, что сами их авторы едва ли в двух предложениях сумеют объяснить обыкновенному педагогу и родителю, какой результат должен получиться в конце этого самого «процесса формирования гармоничной личности».

Сегодняшнее положение детской музыкальной педагогики в свете вышесказанного напоминает мне ситуацию русской народной сказки «пойди туда, не знаю куда...». Но, как и в сказке, находятся отчаянные, талантливые и творческие смельчаки, которые идут и находят нечто удивительное. Их успех объясняется необыкновенной чуткостью к интересам и потребностям ребят. Дети в благодарность за это распахивают им свои сердца, превращаясь в эльфов, понимающих язык ветра и цветов, умеющих видеть музыку и танцевать стихи. Такие кудесники несут в педагогическую практику свой волшебный опыт, и каждый родитель в глубине души хотел бы отдать к ним своего ребенка.

Что же делать остальным педагогам, которые хотят что-то изменить в своем преподавании, увидеть его цель в другом свете, ощутить себя не «ретранслятором», а генератором идей? Выход один — нужно научиться работать по-другому, принять другую педагогику, в которой не ребенка приспосабливают к методике, а методику к ребенку. Подобная педагогика во все времена называлась гуманистической, и человек в ней — мера всех вещей. Наша авторитарная дидактика сегодня так неохотно отползает в сторону, «огрызаясь» со страниц старых методик, инструкций и программ, что мы, педагоги, привычно верим ей. Верим, вопреки своему сердцу и ребенку, который протестует скучающими глазами, невниманием, баловством, а затем и откровенным цинизмом.

Нельзя вечером лечь спать одним человеком, а утром встать другим, невозможно одним директивным указом старое заменить на новое. По всем законам новое может входить в нашу жизнь, лишь постепенно трансформируя сознание. Многократно заклейменная, авторитарная педагогика не боится пустых деклараций. Она отступит только перед действиями педагогов, которые ежеминутно в своей работе будут делать реальный выбор между возможностью «встать сверху» и необходимостью быть рядом с детьми; между отточенными методиками для будущих послушных исполнителей чужих идей и дорогой, полной непредсказуемых поворотов, — за которыми у детей возникают идеи собственные. По сути своей это не проблема методики, а проблема личности педагога, его осознанного выбора и выхода из плена бессознательного пребывания в состоянии «как все».

Эта книга обращена ко всем учителям, преподавателям музыки и музыкальным руководителям, которые готовы прочесть ее, размышляя и внутренне дискутируя, пробуя, а лишь затем отвергая или принимая. Она обращена к тем, кто хотел бы учить, «исходя из ребенка», всегда имея в виду его интерес к игре и творчеству, как внутренней сути детского познания мира. Это книга для тех, кто готов осознать необходимость творчества как фактор величайшей важности для дальнейшего развития детей.

Пусть творческая игра поначалу станет лишь небольшим фрагментом вашего обычного урока, но увидев реакцию детей, вы пойдете дальше, почерпнув вдохновение в их сияющих глазах, силу — в своем удовлетворении творчеством.

У книги — необычный жанр. Это не просто методическое пособие, потому что слишком много существует вопросов, которые образуют скрытый фундамент игровой методики, и их необходимо в какой-то мере пояснить. Автора, отваживающегося на такой шаг, ожидает, как минимум, полемика с читающим, поэтому книга в чем-то публицистична — свои убеждения надо отстаивать. Критерием убедительности может выступать личный опыт, широкая педагогическая практика, научное обоснование. Поэтому практическая педагогика, наука и публицистика соединились в этой книге. В ней сделана попытка затронуть вопросы, которые очень редко задавались вслух, считались «крамольными», и дать возможные (в рамках данной работы) ответы на них.