Галерея Академии. Флоренция
Авторы: И Кравченко
Жанры: Искусство и Дизайн, Путеводители
Цикл: Великие музеи мира №21
Формат: Полный
Всего в книге 16 страниц. Год издания книги - 2012.
Флорентийская Галерея Академии была создана в XVIII веке при старейшей Академии изящных искусств. В музее можно увидеть такие шедевры Микеланджело Буонаротти, как "Давид" и "Рабы", а также обширное собрание ранней итальянской живописи, позволяющее представить, как зарождалось ренессансное искусство. Пройдя по залам Галереи, можно также почувствовать дух самого Возрождения, Раннего и Высокого. Кроме того, в ней выставляются работы маньеристов, творчество которых открывало новую эпоху в итальянском искусстве, наступившую вслед за Ренессансом, и академистов XIX века.
Обложка: М. Буонарроти. «Давид». Фрагмент.
Читать онлайн Галерея Академии. Флоренция
Официальный сайт музея: www.firenzemusei.it
Адрес музея: Via Ricasoli 58–60, Флоренция.
Проезд: Из аэропорта Флоренции «Америго Веспуччи» ехать пригородным автобусом VOLA IN BUS до остановки Santa Maria Novella. При передвижении на автомобиле или автобусе (линии 1,17) также двигаться до указанной остановки. На поезде — до одноименной станции, затем идти до Галереи через центр города приблизительно 15 минут пешком.
Телефон: 055 2388612.
Часы работы: Вторник — воскресенье: 8:15–18:50.
Музей закрыт по понедельникам, в Рождество, Новый год и 1 мая.
Цены на билеты: полный — 6,50 €, льготный — 3,25 €.
Билеты действительны также для Музея музыкальных инструментов.
С посещением выставки «Lorenzo Bartolini. Scultore del bello naturale» стоимость полного билета составит 11,00 €, льготного — 5,50 €.
Во избежание очереди в кассу билет можно забронировать заранее на сайте музея или в самой кассе на следующий день.
Фото- и видеосъемка запрещены.
Информация для посетителей: Аудиогид доступен на итальянском, английском, французском, немецком, испанском и японском языках. Стоимость отдельного — 5,50 €, двойного — 8,00 €.
При посещении Галереи посетители должны пройти через рамку металлоискателя и сдать в раздевалку зонты, крупногабаритные сумки и рюкзаки.
В музее расположены два книжных магазина (при входе и на выходе), в которых можно купить путеводители на различных языках, специализированную художественную литературу и сувенирную продукцию.
Идут века, меняются эталон мужской красоты и само понятие «настоящий мужчина». А посмотреть на этого кудрявого, стройного и мускулистого юношу; чей облик исполнен мощи и отваги, по-прежнему едут во Флоренцию люди со всех концов света. Несколько лет назад он отметил пятисотлетний юбилей, встретив его в наилучшей форме. Речь, если вы еще не догадались, идет о статуе «Давид» Микеланджело Буонарроти. Одного этого произведения искусства было бы достаточно, чтобы в музей тек поток туристов, а ведь в Галерее Академии и других шедевров немало.
В 1563 во Флоренции под покровительством великого герцога Тосканского Козимо I Медичи его придворный архитектор и художник, строивший здание Уффици, Джорджо Вазари, а также живописец Аньоло Бронзино, скульптор и зодчий Бартоломео Амманати создали первую в Европе Академию художеств. В ней задавали тон немногие мастера, приближенные к правителю, а также те, чье творчество было бесспорной художественной вершиной, как Микеланджело Буонарроти. Когда-то он вошел в число одаренных юношей, которые с пользой проводили время в ныне не существующем саду Сан-Марко, устроенном при дворе Лоренцо Великолепного, предка Козимо I: там были выставлены античные статуи, а скульптор Бертольдо ди Джованни копировал их, попутно обучая молодежь ремеслу ваятеля. Это был прообраз будущей Академии. И вот спустя полвека Микеланджело единодушно избрали ректором недавно образованной флорентийской Академии, несмотря на то, что он давно жил и работал в Риме и был уже немолод.
Престиж Академии рос, в нее входили лучшие художники Тосканы, но в XVIII столетии ее реорганизовали. Тосканский правитель, а вскоре и император Священной Римской империи Леопольд II (Пьетро Леопольдо) оказался человеком плодовитым, и не только на детей, которых у него в браке с Марией Луизой Испанской родилось шестнадцать, но и на идеи по укреплению государства и развитию культуры. По его инициативе во Флоренции была создана Академия изящных искусств. При ней была открыта галерея, в которой собрали картины и рисунки, как подлинные, так и копии, и гипсовые слепки со скульптур — античных и более позднего времени. Выставленные в музее произведения искусства служили, кроме всего прочего, предметом изучения для молодых художников.
Ядром живописной коллекции стали картины, собранные прежней Академией, со временем к ним присоединились алтарные образы из монастырей и других религиозных организаций, упраздненных сначала Леопольдом, а затем Наполеоном Бонапартом. Тогда собрание Галереи пополнилось множеством первоклассных картин, некоторые из них впоследствии были отправлены в другие музеи, но такие шедевры, как «Благовещение» Лоренцо Монако или «Оплакивание Христа» Джованни да Милано, до сих пор находятся здесь. Это примеры ранней итальянской живописи, уникальное собрание которой включает в себя произведения мастеров от эпохи дученто (1200-е) до первой половины кватроченто (1400-е) и дает возможность понять, из чего выросло Возрождение.
Вершиной же ренессансного искусства является «Давид» Микеланджело. Оставаясь там, где ее изначально установили, в центре Флоренции, возле Палаццо Веккьо на Пьяцца делла Синьория, статуя находилась под угрозой разрушения. Всего пару десятилетий спустя после создания этой скульптуры, во время очередной попытки изгнать Медичи из города, запершиеся в палаццо республиканцы, обороняясь и кидая из окон разные предметы, вплоть до мебели, откололи мраморной фигуре руку. Разбитая на три части, рука была отреставрирована, но следы «телесных повреждений» видны до сих пор.
Впрочем, статуя по-прежнему не была защищена от других воздействий: на открытом воздухе она покрывалась грязью, которая въедалась в мрамор, а предпринятая помывка привела впоследствии к разрушению поверхности камня. В 1872 «Давида» решили перевезти в Галерею Академии, для чего пришлось сооружать новое помещение, так называемую Трибуну. Год спустя скульптуру сняли с того места, где она пребывала три с половиной столетия, и, водрузив на деревянную платформу, повезли по специально положенным рельсам в Галерею. Там «Давид» несколько лет оставался в ящике недоступным для взглядов посетителей, поскольку зал для него еще не был закончен, и извлекли его на свет лишь единственный раз, на время выставки к 400-летию Микеланджело. Наконец в июле 1882 колосс, обретший свое нынешнее пристанище — отдельный зал с верхним светом, вновь предстал перед взорами всех желающих. Впоследствии на Пьяцца делла Синьория была установлена копия скульптуры.
