Замысел данной работы возник в связи с двухсотлетним юбилеем великого русского поэта А.С. Пушкина. Тема работы - "Пушкин. Музыка. Эпоха" - выбрана не случайно. Мы в основном знаем об обращении к творчеству Пушкина композиторов, творивших позже него. Данная работа, освещающая музыкальный мир поэта, основана на привлечении источников личного происхождения, исходящих от людей, знавших поэта - воспоминаний, дневников, писем. Эти люди - Вяземский, Одоевский, Корф, Керн и др. Благодаря настоящей работе мы вспоминаем имена многих выдающихся людей пушкинской поры, малоизвестных в наше время. Это Теппер, Илличевский и др. В наше время возрос интерес к российской культуре во всех ее проявлениях и временных отрезках. И эта работа в своем замысле соответствует данной тенденции.
Романсы, созданные на слова Пушкина при его жизни, - неотъемлемая часть российской культуры. Русские композиторы дали при жизни поэта, начиная с 1823 года, более 70 произведений на текст его стихотворений. Преимущественное признание у первых музыкальных интерпретаторов пушкинской лирики получает то, что может быть передано в куплетной форме, что носит песенный характер. Обычно музыкальные произведения печатались значительно позже их "домашнего" исполнения, и поэтому, надо думать, многие романсы были известны Пушкину до их напечатания. Эти романсы при жизни поэта исполнялись и профессионалами, но в основном любителями.
К середине 20-х годов поэзия Пушкина, как было сказано, получает свое воплощение в музыкальных произведениях; распространение ее в музыкальной форме идет при этом по двум направлениям. Одно - передача, преимущественно устная, через песенники. Этот интересный факт включения пушкинской лирики в круг городских песен, широко распространявшихся в дешевых изданиях, еще мало исследован. Ноты к такого рода изданиям обычно не прилагались; однако по некоторым данным можно установить, что напевы, передаваемые исполнителями по песенникам, имели самостоятельное происхождение и далеко не всегда совпадали с романсовой литературой, создаваемой композиторами-современниками Пушкина.
Надо заметить, что далеко не все стихотворения, включенные в песенники, имели какой-либо музыкальный напев. Нередко в этих изданиях перепечатывались и такие стихотворения, которые были распространены лишь в качестве словесных текстов.
Большинство романсов при жизни Пушкина на его стихи было написано популярными тогда композиторами: Верстовским, Титовым, Алябьевым. Ряд романсов написан друзьями Пушкина: Яковлевым, Корсаковым, Одоевским, Виельгорским, Есауловым. Эти романсы - факт истории российской культуры, одна из ее малоизвестных страниц. Все эти романсы - пример музыкального стиля пушкинской эпохи.
19 октября 1811 года - открытие Царскосельского лицея. Пушкин в лицее. Обстановка непривычная. Много нового. Лицейская жизнь вносит оживление в область музыкальных интересов Пушкина. Друг Пушкина Илличевский писал: "Песня и музыка - почти единственное удовольствие в жизни лицеистов". Директор лицея Энгельгардт, преподаватель музыки Теппер расширили знакомство лицеистов с салонной музыкой. Теппер - пианист и композитор - проводил музыкальные вечера. Друг Пушкина Плетнев назвал Теппера "вдохновенным стариком". Лицейский приятель Пушкина Модест Андреевич Корф, осветивший жизнь и творчество поэта в "Записках", писал: "Теппер - хороший учитель хорового пения... перелагал с разными вариациями и облегчениями концерты Бортянского". И дальше Корф пишет: Мы "имели уже постоянный хор и в летние вечера певали у директора на балконе". Отголосками посещений Пушкиным вечеров Теппера стали стихотворения: "Слово милой" ("Я Лилу слышал у клавира"), "К Батюшкову".
В Лицее одним из любимых препровождении времени было исполнение так называемых "национальных песен" - сочиняемых лицеистами шутливых куплетов о товарищах и воспитателях. Пелись они на мелодии известных тогда песен. Пущин писал: "Пушкин постоянно и деятельно... импровизировал так называемые народные песни", то есть на мелодию ходовой песни Пушкин и его друзья писали злободневные сатирические стихи.
Тот же Илличевский писал: "В летние месяцы первым и почти единственным удовольствием были вечерние гулянья, в саду музыка, иногда театр". В Царском Селе был домашний театр графа В. Толстого, артистами которого были крепостные. В этом театре Пушкин мог познакомиться с текущим оперным репертуаром. В стихотворениях 1814 г., 1815 г. "Послание к Наталье" и "Послание молодой актрисе" упоминаются действующие лица опер Соколовского-Фомина ("Мельник-колдун, обманщик и сват"), Паизиелло ("Севильский цирюльник").
В ноябре 1815 года Пушкин записал в своем лицейском дневнике: "Я счастлив был!.. нет, я вчера не был счастлив; поутру я мучился ожиданьем, с неописанным волненьем стоя под окошком, смотрел на снежную дорогу - ее не видно было! - Наконец я потерял надежду, вдруг нечаянно встречаюсь с нею на лестнице, сладкая минута! Как она мила была! Как черное платье пристало к милой Бакуниной!" Это девушка впервые пробудила любовь в юном поэте. О ней писали и пушкинские товарищи-лицеисты С.Д. Комовский и И.И. Пущин. Младший брат Бакуниной был товарищем Пушкина по Лицею. Она его часто навещала, всегда бывала на Лицейских балах. Вот слова Комовского: "Прелестное лицо ее, дивный стан и очаровательное обращение производили всеобщий восторг во всей лицейской молодежи".
